“画为无声诗★ღ★✿,诗为有韵画”凯时尊龙官网★ღ★✿。自王维开创“诗中有画★ღ★✿,画中有诗”的文人画传统以来凯时尊龙官网★ღ★✿,诗画合一便成为中国艺术的至高境界★ღ★✿。
10月29日★ღ★✿,《诗画平生——吴永良诗意画作品展》在浙江宁波市吴永良美术馆隆重举行★ღ★✿。来自海内外吴永良的亲朋好友★ღ★✿、中国美院同仁★ღ★✿、学生与艺术爱好者近二百人参加了开幕式★ღ★✿。
展览汇聚了吴永良100余幅诗意画佳作★ღ★✿。题材纵贯唐诗★ღ★✿、宋词尊龙人生就是博★ღ★✿。★ღ★✿、元曲★ღ★✿,从李白的旷达★ღ★✿、苏轼的苍凉到王维的隽永★ღ★✿;形式涵盖《竹林七贤图》《兰亭修禊图》等经典卷轴★ღ★✿。作为浙派意笔线描的代表人物★ღ★✿,吴永良以挥洒自如的写意手法★ღ★✿,将文学意象转化为生动的视觉意境★ღ★✿,让观者重温“诗画相生”的美学传统★ღ★✿。
开幕式现场★ღ★✿,还举行了面向鄞州区各个美术馆与高校的画册捐赠仪式★ღ★✿。随后★ღ★✿,来自中国美院的教授们围绕展览展开了深度学术研讨★ღ★✿。
吴永良的诗意画创作★ღ★✿,是对中国诗意画传统的当代延续★ღ★✿。正如展览前言所引东坡先生言★ღ★✿:“诗画本一律★ღ★✿、天工与清新”★ღ★✿,他的作品正是这一理念的生动体现★ღ★✿。
从李白《早发白帝城》的旷达超逸★ღ★✿,到苏轼《念奴娇·赤壁怀古》的雄浑苍凉★ღ★✿,再到王维杜牧诗意的含蓄隽永凯时尊龙官网★ღ★✿,画家以笔墨为媒介★ღ★✿,将诗的韵律转化为视觉的节奏★ღ★✿,完成了从文学意象到绘画意境的跨越★ღ★✿,而且色彩与构成颇为当代★ღ★✿。
吴永良对诗意画的理解颇为深刻★ღ★✿。在他看来★ღ★✿,诗意画最忌生硬地图解诗词★ღ★✿。他曾在创作感言中强调★ღ★✿,作画前需反复诵读诗词打牌吧休闲游戏世界凯时尊龙官网★ღ★✿,不是记诵字句★ღ★✿,而是琢磨其中的气脉★ღ★✿。这种创作理念使得他的作品超越了简单的“诗配画”★ღ★✿,而是诗画在精神层面的深度融合★ღ★✿。
在《苏轼〈水调歌头〉词意》中凯时尊龙官网★ღ★✿,我们看到的是“明月几时有”的宇宙意识与“起舞弄清影”的生命情怀的完美交融★ღ★✿,墨色的浓淡干湿与词情的起伏跌宕相呼应★ღ★✿,创造出一种“天风海涛之曲★ღ★✿,中有幽咽怨断之音”的复杂意境★ღ★✿。
正如中国美院教授卢炘所指出的★ღ★✿,吴永良热爱文学先于绘画★ღ★✿,甚至认为文学比绘画更深刻★ღ★✿,更触及灵魂★ღ★✿。这种对文学的深厚修养★ღ★✿,使他的诗意画作超越了单纯的视觉美感★ღ★✿,而具有了更为深刻的精神内涵★ღ★✿。他的画作不仅是对古典诗词的视觉诠释★ღ★✿,更是对传统文人精神的当代传承★ღ★✿。
在《贾岛觅句图》中★ღ★✿,我们看到的不仅是“两句三年得★ღ★✿,一吟双泪流”的苦吟诗人形象★ღ★✿,更是艺术家对艺术创作艰辛的切身体悟★ღ★✿;在《陆游〈咏梅〉诗意》中★ღ★✿,我们感受到的不仅是“零落成泥碾作尘★ღ★✿,只有香如故”的高洁情操★ღ★✿,更是画家对独立人格的坚守与颂扬★ღ★✿。《寒山词意》中禅宗“无我之境”的视觉呈现★ღ★✿,也是创作者在纷繁现世中对内心秩序与精神家园的构建与守望★ღ★✿。
纵观《贾岛觅句图》的“苦吟”★ღ★✿、《陆游〈咏梅〉诗意》的“坚守”与《寒山词意》的“超脱”★ღ★✿,我们看到的是一条清晰的艺术精神脉络——伟大的艺术创作★ღ★✿,从来都不是对古诗文的简单图解★ღ★✿,而是艺术家与历史先贤进行的一场跨越时空的灵魂对话★ღ★✿。他们从古人的诗句中捕捉与自身生命体验高度共振的瞬间★ღ★✿,将文字的内蕴转化为笔触★ღ★✿、色彩与构图★ღ★✿,最终在画面上凝结为独立的精神宣言★ღ★✿。
吴永良本人在谈到诗意画创作的时候曾说★ღ★✿,凡唐诗宋词元曲均一画一书打牌吧休闲游戏世界★ღ★✿,且特别注重画与书均和诗词的意境相协调★ღ★✿,取得多样统一的和谐美感★ღ★✿,因而为众人所称道★ღ★✿。“我能以画笔形象地再现先人所吟咏的意境和美感★ღ★✿,从而在诗情画意中享受最为高雅的精神盛宴★ღ★✿,此是人生一大幸福★ღ★✿,也同时构成了我艺术创作的重要部分★ღ★✿。”
作为“浙派”的第二代代表人物★ღ★✿,吴永良在人物画领域的成就是多方面的★ღ★✿。他不仅继承了潘天寿等前辈的笔墨精神★ღ★✿,更将文学修养深植于绘画创作中尊龙凯时-人生就是博!z6com★ღ★✿,★ღ★✿,形成了独具特色的诗意画风格★ღ★✿。
观其王观《卜算子★ღ★✿,送鲍浩然之浙东》★ღ★✿,“水是眼波横凯时尊龙官网★ღ★✿,山是眉峰聚”★ღ★✿,孤蓬万里★ღ★✿,萧萧班马★ღ★✿,诗中的每一个意象都在笔墨间获得新生★ღ★✿。画家善于捕捉诗中的气韵与精神★ღ★✿,以意笔线描勾勒出那份超越时空的离别之情★ღ★✿。
在笔墨语言上★ღ★✿,吴永良展现出意派线描的独特魅力★ღ★✿。他的线条既有书法的筋骨★ღ★✿,又不失绘画的灵动★ღ★✿;他的墨色变化丰富而自然★ღ★✿,既突破了“水墨为上”的传统观念★ღ★✿,又始终保持着“色有墨韵”的文人趣味★ღ★✿。
在《王维诗意图》中★ღ★✿,粗墨线条寥寥勾勒出秋冬的萧瑟★ღ★✿,用花青晕染出夜色的深邃★ღ★✿,色彩与墨韵相得益彰★ღ★✿,恰如诗词中的平仄韵律★ღ★✿,于细微处传递真情打牌吧休闲游戏世界★ღ★✿。
《兰亭修禊图》中★ღ★✿,画家以写意的方法打牌吧休闲游戏世界★ღ★✿,把王羲之《兰亭序》中饮酒赋诗★ღ★✿,曲水流觞的雅集生动再现★ღ★✿,全图以青绿为主★ღ★✿,溪边的人姿态各异★ღ★✿、神情万千尊龙人生就是博d88官方网站★ღ★✿,★ღ★✿。他们欣赏着山水美景边喝着酒★ღ★✿,边吟诗作对打牌吧休闲游戏世界★ღ★✿,有的在相互交流★ღ★✿;有的人看向潺潺的溪水★ღ★✿;有的人在冥想★ღ★✿;还有的人侧耳倾听★ღ★✿。画中人物之衣纹★ღ★✿、眉目简略★ღ★✿,数根线条便勾勒出文人雅士潇洒的身形★ღ★✿。
吴永良的《竹林七贤图》★ღ★✿,正是承续并光大了这一伟大的“诗画互渗”传统★ღ★✿。他所描绘的★ღ★✿,远不止是七位历史人物的群像凯时尊龙官网★ღ★✿,更是一个震古烁今的文化符号★ღ★✿,一种中国知识分子心向往之的“理想人格”的集合★ღ★✿。
作品中★ღ★✿,嵇康的孤傲★ღ★✿、阮籍的旷达★ღ★✿、刘伶的放诞★ღ★✿、向秀的哲思……这些各不相同的鲜明个性★ღ★✿,被艺术家以精湛的意笔线条和谐地统一于“竹林”这一精神场域之中打牌吧休闲游戏世界★ღ★✿。历史上★ღ★✿,陈洪绶画出了七贤的“奇崛古风”★ღ★✿,李士达展现了他们的“疏狂醉意”★ღ★✿,傅抱石挥洒出他们的“磅礴诗意”★ღ★✿,而吴永良先生★ღ★✿,则以其深厚的笔墨修养★ღ★✿,捕捉到了他们骨子里的“风骨”与“逸气”★ღ★✿。他笔下的人物★ღ★✿,既是历史的尊龙凯时平台★ღ★✿,也是当下的★ღ★✿;既是七贤的★ღ★✿,也是所有在尘世中寻求精神独立之人的共鸣★ღ★✿。
在这些作品中★ღ★✿,我们看到的不仅是一位艺术家的创作成就★ღ★✿,更是一种生命境界的映照——澄澈而刚正★ღ★✿,纯真而无邪★ღ★✿。正是有了对对生活热爱★ღ★✿,诗词的感动★ღ★✿,有了对笔墨的真诚凯时尊龙官网★ღ★✿,画出来的自然就是有诗意的画★ღ★✿。
在吴永良的诗意画前★ღ★✿,我们仿佛听到了千百年前诗人的吟唱★ღ★✿,看到了跨越时空的艺术对话★ღ★✿。这或许正是中国诗意画的永恒魅力——它让诗与画在笔墨间相遇★ღ★✿,让过去与现在在意境中交融★ღ★✿,让艺术与生命在创作中合一★ღ★✿。
吴永良(1937—2020)★ღ★✿,出生于浙江省鄞县(现宁波市鄞州区)★ღ★✿,著名国画家★ღ★✿、美术教育家★ღ★✿,中国美术学院教授★ღ★✿,“浙派人物画”第二代领军者★ღ★✿,中国意笔人物画大家★ღ★✿,中国美术家协会会员★ღ★✿,西泠印社社员★ღ★✿,潘天寿基金会理事★ღ★✿,杭州市政协书画研究院副院长★ღ★✿,四明书画院名誉院长★ღ★✿,新加坡南洋艺术学院客座教授★ღ★✿,啸涛篆刻书画会和墨澜社艺术顾问★ღ★✿,享受国务院政府特殊津贴尊龙凯时新版APP首页★ღ★✿,★ღ★✿。
早年就读于上海艺术师范学校美术科★ღ★✿,1962年毕业于浙江美术学院(现中国美术学院)中国画系人物画科★ღ★✿,得潘天寿★ღ★✿、周昌谷★ღ★✿、李震坚★ღ★✿、方增先等名师线年考取浙江美术学院“文化大革命”后第一批研究生★ღ★✿,毕业后留校任教★ღ★✿。精于水墨写意人物★ღ★✿,善作山水★ღ★✿、花鸟打牌吧休闲游戏世界★ღ★✿,兼工书法★ღ★✿,尤擅指画★ღ★✿。
20世纪80年代在“意笔线描”人物画教学和创作上具率先独创之功★ღ★✿,对中国人物画教学和当代美术教育起到了重要推动作用★ღ★✿。笔墨硬朗强健★ღ★✿,画风清纯率真★ღ★✿,格调高雅崇正★ღ★✿,在当代中国画坛独树一帜★ღ★✿。晚年走出国门★ღ★✿,在坚守民族笔墨之根本的前提下★ღ★✿,变法拓新★ღ★✿,最终完成对艺术新风格的锻造★ღ★✿,迈向超越之境★ღ★✿。
吴永良以一生的生命体验和真挚情感★ღ★✿,创造出众多讴歌时代的精品力作★ღ★✿,融民族性★ღ★✿、时代性★ღ★✿、世界性于一体★ღ★✿,是当代中国人物画创作的不朽典范★ღ★✿,为民族艺术和传统文化的当代发展做出了卓越的贡献打牌吧休闲游戏世界★ღ★✿。
